電腦繪圖是什麼？推薦電腦繪圖軟體有哪些？

電腦繪圖（Computer Graphics，縮寫 CG），也稱為電腦生成影像（Computer-generated Imagery，CGI），已成為現代視覺藝術領域的主要創作方式之一。從插畫、漫畫、遊戲美術、工程設計，到三維建模、電影特效、商業廣告等，都可看到電腦繪圖的身影。由於數位技術的興起與演進，電腦繪圖在製作速度、靈活度與效能方面逐漸優於傳統手繪，因此在市場上有不可忽視的重要地位。

本篇文章將帶領你一窺電腦繪圖的世界，從基礎概念、常見應用範疇、實際工作機會、推薦繪圖軟體，到新手學習途徑與常見問題解答，協助你全面掌握數位繪畫的知識與技巧。希望能成為你入門或進階電腦繪圖的最佳參考！

1. 什麼是電腦繪圖

電腦繪圖，是指利用數位技術在各式軟硬體（無論是電腦、平板、手機等）上，透過製圖軟體或繪圖軟體的繪圖工具來創作圖片、插畫、漫畫、動畫、角色立繪、3D 模型等的圖像。由於電腦能夠輕鬆修改、放大縮小、調整細節，並快速複製或合併圖層(圖層管理功能)，使得創作效率與工作流程更加靈活。

電腦繪圖的應用領域相當廣泛，包含：

商業與廣告設計：海報、形象宣傳圖、包裝設計等。
出版與印刷媒體：書籍插畫、雜誌排版、宣傳單。
影視與動畫產業：角色設計、場景概念、特效合成。
遊戲開發：2D/3D 人物與場景美術、UI 設計、宣傳海報。
工程與產品設計：立體模型繪製、原型呈現、產品外觀設計。
其他：LINE 貼圖、網路漫畫、NFT 藝術等。

2. 電腦繪圖的優勢

電繪之所以成為主流，離不開其以下三大優勢：

高效率作業：

可以快速調整、刪改圖層，不用像傳統手繪要一筆一筆擦除或重新畫。提供自動工具（填色、特效、形狀生成）與筆刷庫（結合先進的筆刷和濾鏡，展現出卓越的繪畫功能性），大幅節省製圖時間。相同的繪圖檔案可以複製成多個版本，測試不同配色或構圖。

靈活度與可重複使用：

數位檔案便於複製、還原、合併與剪貼。雙方協作時（如多人專案）可共享相同專案，不論身處何地都能共同作業。能輕鬆輸出不同尺寸、印刷規格或網路格式，也能轉換成各種常見的檔案格式，應對多樣化需求。

多層次加值與跨媒體：

可整合2D與3D特效，為圖像添加光影、粒子、層次等豐富效果。動畫與影片特效製作也能於同一環境完成，無需耗費繁雜的外部流程。作品更容易跨平台展示，如網路社群、行動應用、市場販售或跨國合作。
此外，這種多層次加值處理也極大地提升了作品，呈現精緻的繪畫質感。

3. 電繪與手繪的差異

雖然電繪已在設計與商業領域扮演重要角色，但手繪依然有其不可取代的特色。以下整理電繪和手繪的主要差異：

觀點	電腦繪圖	傳統手繪
媒材	數位硬體（電腦、手寫板、平板、手機等）與軟體	紙張、畫布、顏料、水彩筆、麥克筆、鉛筆等
修改彈性	圖層疊加、影像處理、隨時復原、複製	一旦勾勒或上色，重新製作不易，且需要更多手動修正
速度與效率	快速修改、批量製作、可自動化部分流程	需透過大量時間實際手繪，效率相對低
個人風格	可用筆刷、濾鏡創造豐富效果，也可模擬手繪筆觸	筆觸與畫感更能展現個人特色與情感，真實感較強
市場價值	廣泛應用於廣告、商業、遊戲、文創，需求量大	艺術價值高，珍稀的手繪原稿更具收藏意義
硬體設備	需具備電腦、平板、顯示器、繪圖板或觸控筆	基本的紙張、畫布與繪畫工具即可開始

兩者沒有絕對的優劣，反而在現今市場中可互補並存。手繪所累積的美術基礎若結合電繪，往往能創造更具個人特色、充滿活力的作品。

4. 新手能從零開始學電繪嗎

即使沒有任何傳統美術基礎，也能學習電腦繪圖。只要有興趣並有動力練習，經由正確的學習管道，理解軟體操作和繪圖原理，就能在數位繪畫領域穩定成長。

當然，如果你具備手繪基本功，跨足電繪更是如虎添翼，因為在色彩、構圖、光影掌握等面向上更容易上手。若沒有基礎，也可以考慮參加實體或線上課程，跟隨專業講師帶領，從操作介面到練習筆刷、人物或場景等技法逐步累積實力。

5. 電腦繪圖的工作內容與未來出路

電腦繪圖屬於「帶得走的技能」，只要擁有一台電腦（或平板）、正確的繪圖軟體與網路連線，你不僅可以就業於各類企業，也能從事接案工作，成為自由工作者。以下列出常見的電繪職業角色，與其可發展的領域：

圖文創作者

特點：發表插畫、角色、搞笑小漫畫、心情繪本等作品於社群平台
應用：販售周邊商品、推出貼圖、與品牌或廠商合作

職業插畫家

特點：擅長描繪各類風格題材，可精準掌握光影與材質
應用：書籍封面、雜誌插圖、兒童繪本、網路廣告創作

漫畫家／網路漫畫創作者

特點：需要分鏡、敘事能力，兼顧畫風與故事性
應用：在網路平台連載漫畫、出版單行本、參與漫畫展等

角色設計師

特點：結合構思、設定劇本背景，為角色賦予鮮明個性和特徵
應用：遊戲角色、美少女戰士、立體公仔、衍生周邊商品

CG 繪師

特點：熟悉多元題材，會使用 2D 與 3D 工具，並能掌控高精度繪圖需求
應用：原畫設定、遊戲場景、影視特效、廣告動畫專案

自由接案者

特點：需擁有獨立作業能力與良好溝通技巧，具備整合專案執行的企劃力
應用：商業插畫、Logo、印刷排版、廣告平面設計、角色委託、社群插圖

現今「商業插畫」的產值屢創新高，除了在本土市場蓬勃發展，也常與國際品牌或跨國企業合作。若你同時掌握了繪畫與經營行銷的技巧，收入絕對不只侷限於接案酬勞，還能透過品牌聯名、周邊商品銷售、展覽以及線上課程來增添多重收入。

6. 常見電腦繪圖軟體推薦

繪畫圖像軟體有分為免費和付費軟體，免費版提供基礎功能，而付費版本的註冊會員則能獲得更多筆刷、濾鏡和素材。以下介紹市面上常見的應用程式，肯定能找到一款是適合你的。

6.1 免費繪圖軟體

MediBang Paint

特色：
- 介面簡潔，操作容易上手。
- 提供多種筆刷、素材、字體。
- 可注冊雲端帳號並開啟多人協作模式，適合初學插畫與漫畫的創作者。
應用平台： Windows、macOS、Android、iOS
適合對象： 新手、漫畫插畫初學者、輕量製作需求者

Krita

特色：
- 開放原始碼並免費，功能相當完整。
- 筆刷引擎豐富，層級管理靈活，支援多重顏色模式。
- 對於想專攻插畫或動畫的使用者相當友善。
應用平台： Windows、macOS、Linux、Android 平板
適合對象： 插畫、繪本、短篇動畫創作者，需高彈性且免費軟體者

FireAlpaca

特色：
- 主打「輕鬆且簡單」的使用體驗，介面十分直覺。
- 擁有多樣化的筆刷與輔助線功能（平行、放射線等）。
- 適合漫畫家、新手插畫家掌握基礎技巧。
應用平台： Windows、macOS
適合對象： 新手、需求基本繪圖功能的漫畫或插畫工作者

Penwalker（臨摹描繪）

特色：
- 支援跨平台（Win / Mac），可搭配特定繪圖板使用。
- 可調整螢幕透明度，進行臨摹與描繪。
- 內含螢幕轉白、白板註解等功能，常用於線上會議或教學。
應用平台： Windows、macOS
適合對象： 線上教學者、需要臨摹畫稿或批註文件者

6.2 付費專業繪圖軟體

Corel Painter

特色：
- 擅長模擬傳統畫材，如水彩、油畫、粉彩，筆觸寫實度極高。
- 強大的筆刷庫，以及顏料濕潤感、濃度效果。
- 適合本身就擅長傳統繪畫，但想在數位領域再現真實質感的藝術家。
付費方式： 買斷制
適合對象： 美術繪畫功底深厚者、想重現手繪質感概念藝術作品的人

Clip Studio Paint（CSP）

特色：
- 以「漫畫製作」「線條細緻度」「向量圖層」聞名。
- 針對網路漫畫（Webtoon）有特化功能，如長條式分鏡與縮時錄製。
- 擁有豐富的筆刷、姿勢人偶、多層次調整，有利於嘗試各種畫風。
付費方式： 一次買斷（限電腦版）或月租（跨裝置）
適合對象： 漫畫家、插畫師、角色設計師

Paint tool SAI

特色：
- 系統資源佔用低，電腦規格較低也能順暢運作。
- 介面與功能簡潔，線條抖動修正優秀，筆觸流暢度佳。
- 缺點是無法直接輸出 CMYK，功能較少（無文字工具、漸層工具等）。
付費方式： 月租制
適合對象： 剛入門的動漫插畫愛好者，注重穩定與流暢線稿者

Adobe Photoshop

特色：
- 功能強大的點陣圖影像編輯軟體，最為人熟知的專業設計軟體。
- 在修圖、美編、影像後製、顏色調整等方面領先業界。
- 繪製漫畫或插畫時，需要自訂或下載更多筆刷；但修圖與後期加工功能無可取代。
付費方式： 月租或年租（Adobe Creative Cloud）
適合對象： PS是一款專業繪師、畫家、美編修圖、平面設計、攝影影像後製人員都在使用的軟體，通常會搭配同家的 AI 繪圖軟體一起使用。

7. 不同裝置上的電腦繪圖：電腦、平板與手機

電腦繪圖軟體：

特色：
- 系統效能最完整，能同時開啟多個檔案或大型專案。
- 絕大部分高階繪圖軟體，功能最完整版本都在電腦上。
常見軟體： Photoshop、Clip Studio Paint、Krita、MediBangPaint Pro、PaintTool SAI、Paintstorm Studio 等。
適合對象： 專業設計師、需進行大量印刷輸出或多層次專案的創作者。

平板繪圖軟體：

特色：
- 直接觸控＋壓力感應筆，手感類似手繪，方便外出攜帶。
- 硬體限制導致部分進階功能略弱於電腦版，但仍可應付大部分需求。
常見軟體： Procreate（iPad）、Clip Studio Paint（iOS/Android）、MediBang Paint（iOS/Android）、Adobe Fresco（iPad / Windows）等。
適合對象： 喜歡手寫、手感派創作者、行動工作者、速寫筆記愛好者。

手機繪圖軟體：

特色：
- 隨時隨地繪圖，捕捉靈感做速寫或概念草圖。
- 受制於螢幕過小，較難繪製細節較複雜的作品。
常見軟體： MediBang Paint（iPhone/Android）、Clip Studio Paint（iPhone/Android）等。
適合對象： 碎片時間繪圖、需要靈感捕捉工具的設計師或插畫家。

8. 提升電繪水準的實用繪圖技巧建議

熟悉基礎美術原理
光影、構圖、透視與解剖學始終是繪畫的根本。即使透過電繪軟體的輔助，也須先有美術概念，作品才不顯空洞。
多嘗試軟體功能
不同軟體往往有差異化的筆刷、濾鏡、分鏡工具。初學者可先鎖定 1～2 款軟體深入學習，熟悉後再視需求延伸到其他專業工具。
擴充筆刷與素材庫
筆刷與素材庫就像魔法師的咒語本，能大幅度提高效率，並展現風格多元性。網路上也可下載、購買第三方筆刷。
多觀察、多臨摹、多創造
透過臨摹學習前輩或大師的技法，並融入自身風格。不要忘了嘗試原創作品，建立獨特識別度。
掌握輸出設定與色彩管理
若作品將印刷輸出，記得檔案要以 CMYK 色彩模式處理，留意解析度至少在 300 dpi 以上。螢幕校色也十分重要。
積極參與社群與互動
可在 IG、Pixiv、Plurk、巴哈姆特或其他繪圖社群發布作品，接收評論與回饋，並觀摩同好或專業插畫師的創作。

常見問題（FAQ）

Q：電腦規格不高，可以順利跑電繪軟體嗎？

A：很多初階軟體如 Paint Tool SAI、FireAlpaca、MediBang Paint 都對硬體需求不高，普通家用電腦也能順暢運行。若要使用 Photoshop、Corel Painter、Clip Studio Paint 等進階功能較多的軟體，建議至少具備中階以上顯示卡、8GB RAM（或更高），並確保有足夠硬碟空間。

Q：我完全不會畫畫，可以直接從電繪開始嗎？

A：可以！數位繪畫的門檻比想像中低。初期可以利用臨摹、描線、跟課程練習等方式扎實基礎，同時熟悉軟體介面與功能。也可補足基本的手繪概念（色彩、構圖），進步會更快。

Q：該選用滑鼠、繪圖板還是繪圖螢幕？

A：

滑鼠： 適合輕度修圖或排版，若要長時間畫細節，較不精準且容易勞累手腕。
繪圖板（板繪）： 經濟實惠，精準度佳，可偵測筆壓。需配合看螢幕作畫，初期可能要習慣手眼分離。
繪圖螢幕（屏繪）： 直接在螢幕上繪畫，最接近傳統手繪筆感，價格相對較高，但能大幅提升繪圖體驗。

Q：插畫和漫畫繪製的軟體有差異嗎？

A：

插畫： 偏向單張構圖、使用多層筆刷塑造質感，Photoshop、Procreate、Krita、Corel Painter 都是常用。
漫畫： 需要分格、描線、文字泡框等流程，Clip Studio Paint、MediBang Paint 針對漫畫工具優化較好。
現在很多繪圖軟體功能多元化，可以同時應付插畫與漫畫需求，主要看使用者的習慣。

Q：如何靠電腦繪圖接案或賺收入？

A：

建立個人作品集： 透過 Behance、ArtStation、IG、Pixiv 等平台展示作品。
接洽案源管道： 自由工作者平台（Freelancer、Upwork）、繪師社團、設計接案網站或社群互動。
擴展服務： 除了插畫、還可承接角色設計、Logo、包裝設計等。建立多角化收入，提升接案彈性。
商品化： 將作品印製成海報、貼紙、文創商品或與廠商聯名。若作品有獨特風格，能吸引粉絲群。

總結

電腦繪圖在現代商業、藝術領域已無處不在，不論是要從零開始學習，或是具備傳統繪畫經驗想轉換跑道，都能透過電繪實現更多創意與商業應用。相較於手繪，電繪能大幅提升修改和複用效率；然而，紮實的美術基礎與個人風格仍是讓作品脫穎而出的關鍵。

若你還在猶豫該如何踏入電繪世界，不妨先從需求和興趣出發：想做動漫角色？漫畫？插畫？還是專業修圖？選擇適合的軟體並持續練習，就能逐漸累積實力。搭配網路社群、專業課程或師友指導，更能迅速上手，並將你的作品呈現在各種平臺，讓興趣成為前進動力，甚至發展成兼職或全職事業。

電腦繪圖所蘊藏的潛力無可限量，只要你肯投入心力精進，世界各地都有無限可能的舞台等著你去發光發熱！祝你在電腦繪圖的旅程中繪出個人魅力，開創新的創作天地。